Акари: световые скульптуры Исаму Ногучи — классика дизайна XX века


Легендарные световые скульптуры Акари, созданные Исаму Ногучи, — это не просто осветительные приборы, а произведения искусства, навсегда изменившие представление о дизайне.

Художник между Востоком и Западом

Автор этих удивительных творений, Исаму Ногучи, был личностью уникальной. Родившийся в 1904 году в Лос-Анджелесе в интернациональной семье (его отец был японцем, а мать — американкой), он с детства впитал в себя две культуры. Проведя детство в Японии, он вернулся в США в 14 лет. Изначально Ногучи планировал стать врачом и даже учился в медицинской школе Колумбийского университета, но страсть к искусству перевесила. Он оставил медицину, чтобы посвятить себя живописи и скульптуре, которые и стали делом всей его жизни.

Ногучи никогда не ограничивал себя рамками одной профессии. Он был скульптором, создавал театральные декорации, проектировал мебель и даже работал в области городской архитектуры. Его творчество — это постоянный синтез западных и восточных традиций, что в полной мере отразилось в его главном дизайнерском проекте — лампах Акари.


Исаму Ногучи, 1950-е годы.

Рождение идеи в Гифу

Идея создать современную бумажную лампу посетила Ногучи в 1951 году во время визита в японский город Гифу, исторический центр производства бумажных фонарей. Местный мэр обратился к художнику с вопросом: как можно модернизировать традиционные фонари, чтобы заинтересовать ими западных дизайнеров? Ответом Ногучи стала лампа Акари. Он не стал копировать старые образцы, а переосмыслил их, создав нечто совершенно новое.

«Я думаю, что любой материал, любая идея, свободно рожденная в пространстве, — это скульптура», — говорил Ногучи. Именно этот подход и лег в основу его «световых скульптур». Он стремился к тому, чтобы свет был не резким и электрическим, а мягким, теплым и естественным, напоминающим солнечный или лунный. «Магия бумаги меняет твердость электричества», — отмечал дизайнер.


Философия и технология Акари

Название «Акари» выбрано не случайно. «Имя, которое я им дал, Акари, по-японски означает «свет». Оно также символизирует легкость. Иероглифы сочетают в себе изображения солнца и луны. Это что-то поэтичное и эфемерное», — объяснял Ногучи. В этом названии заключена вся суть его творения: невесомость формы, теплота света и глубокая поэзия.

Технология изготовления ламп, разработанная в Гифу, осталась практически неизменной с 1950-х годов и является образцом тонкого ручного труда. Для создания абажура используется специальная японская бумага «васи», которую производят из внутренней коры тутового дерева. Бумажные полосы вручную наклеивают на каркас из тонких бамбуковых ребер, установленный на деревянной форме. После высыхания форму убирают, и бумага, сохранив заданные очертания, держится на легком бамбуковом скелете. Эта кропотливая работа превращает обычные материалы в невесомый светящийся объект.

Обратите внимание: 5 привычных средств на вашей кухне, которые помогут в уходе за домом.

Оригинальные лампы Акари с 1951 года производит японская компания Ozeki & Co., а для европейского рынка их выпускает знаменитый швейцарский производитель Vitra.


Современная интерпретация светильника Akari от Daytrip Studio.

От скепсиса до мировой иконы

Интересно, что поначалу новаторские работы Ногучи были встречены с недоверием. Многие в Японии считали их искажением национальных традиций. Однако очень скоро скепсис сменился всеобщим признанием. Лампы Акари покорили мир своим совершенством и стали невероятно коммерчески успешными. Сегодня коллекция насчитывает более 100 моделей: от миниатюрных настольных светильников до крупных напольных торшеров и масштабных подвесных конструкций. Появились и цветные варианты, где традиционная белая бумага сочетается с тонированной.


Коллаборация: лампа Akari в интерпретации художника Futura.

Наследие, вдохновляющее дизайнеров

Форма и философия Акари оказали огромное влияние на промышленный дизайн и продолжают вдохновлять современных авторов. Многие дизайнеры создают свои объекты, отталкиваясь от принципов, заложенных Ногучи.


Настольная лампа Good Gourd дизайнера Габриэля Тана — современная дань уважения классическим формам Акари.

Акари в современном интерьере

Лампы Акари уже более полувека остаются неизменным атрибутом стильных интерьеров по всему миру. Их можно встретить и в минималистичных лофтах, и в уютных квартирах, и в загородных домах. Они добавляют пространству тепла, уюта и художественной завершенности.


Москва, квартира дизайнера Маргариты Морозовой. На полке — настольная лампа Akari от Vitra.


Мальмё, квартира певицы The Cardigans. В спальне — настольная лампа Akari 1A (Vitra).


Копенгаген, дом 1920-х годов. У кровати в спальне — торшер Akari.


Подмосковье, гостиная в доме по проекту Ивана и Натальи Трофимовых. Здесь используется торшер Akari модели BB3-33S (Vitra).

Больше интересных статей здесь: Интерьер.

Источник статьи: Рассказываем про легендарные «световые скульптуры» Исаму Ногучи (Isamu Noguchi), которые стали классикой дизайна XX века.